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廖鸿儒笑颜以对，“我肯定不会那么贪心没礼貌，我想听宗次郎前辈的《故乡的原风景》，不知道有没有这个荣幸？”
宗次郎颔首微笑，“我自然乐意和鸿儒君在音乐方面进行交流。”
宗次郎来到主席台，立马就有人递上陶笛。
《故乡的原风景》是宗次郎的成名曲，他表演过无数次，自然很熟练，不假思索的便吹奏了起来。
这首世界名曲，廖鸿儒虽然听过无数次，但每听一次都有不同的感悟。
特别是在现场听作者亲自吹奏这首曲子，这种感悟更深，它能让一颗浮躁的心渐渐沉静下来，世间的纷扰喧嚣随之慢慢隐去。
舒缓温暖的旋律里，故乡的一草一木，一山一水，一墙一瓦，一风一雨，水墨水粉似的在眼前在心间梦幻般晕染开来……
《故乡的原风景》的意境远远超过了乐曲的本身，它将大自然循环不息的生命表露无遗，震撼着人的灵魂，让人遐想和寻意。
当然，不同的人听这首曲子的感悟也不一样。
有人在音乐声中看到“大漠孤烟直，长河落日圆”。
有人在音乐声中看到小桥、流水、人家、鸟叫、虫鸣……
有人在音乐声中看到了江南烟雨、石板小巷……
短短四分多钟，众人的心灵仿佛都受到了一场洗礼一般，没有了浮躁，变得格外的平和。
宗次郎在一片掌声中走下了主席台。
大贺典雄无缝连接的出现在了主席台，微笑道：“还有哪位大师，愿意上台表演一曲？”
大贺典雄话音刚落，久石让便走向了舞台，更是随从往主席台搬钢琴，廖鸿儒怀疑是他俩早就商量好了的。
大贺典雄看向走向舞台的久石让，脸上的笑容更盛，“感谢久石让先生赏脸，下面请欣赏久石让先生的表演。”
久石让来到主席台和大贺典雄微微点头，便走到了钢琴前轻盈的坐下，眼睛一闭一睁之间，身上仿佛就多了一缕圣洁的光晕。
久石让伸出洁白而细长的双手，然后轻轻的放在钢琴键盘上，随着灵巧的手指来回拨动，一股悦耳的钢琴声瞬间传遍了整个大厅。
在场的大部分人都是音乐圈人士，瞬间便知道了这首曲子叫《天空之城》。
曲调清脆而婉转，生动而富有灵魂，飘渺之中还带有一丝哀伤……
久石让之后又有几位音乐家走了舞台，她们的表演无疑都受到了热烈的掌声。
紧随着，廖鸿儒便看见玉置浩二和中岛美雪联袂走向了舞台。
“难道这二人要唱歌一曲？”
廖鸿儒瞬间来了精神，这二人可都是日本国宝级的歌手，他俩的合作十分罕见。
廖鸿儒更好奇他俩要如何共同演绎一首歌呢？
玉置浩二的唱功在乐坛绝对是最顶级的，对节奏的把握能力，以及对歌词的理解力，他的呼吸、演唱技巧、演绎能力，可以说是出神入化。
更难能可贵的是，随着年龄的增长，他不仅唱歌像说话一样自然随和，嗓音毫无褪色的迹象，技巧与音色超高之余，毫不做作。
最让人津津乐道的是，他的现场表演比录音版本更加精彩纷呈。
中岛美雪在创作能力上虽然一点不比玉置浩二差，甚至还要稍微强上一些，但在唱功、舞台表演上却要差上一筹，她和玉置浩二合唱一首歌极有可能会被对方压制。
廖鸿儒见中岛美雪坐在了钢琴前，便知道他俩的合作与自己想象的有一些出入。
他俩的合作方式并不是男女对唱，而是一人负责弹奏曲子，一人负责演唱。
中岛美雪和玉置浩二相视一笑，便开始了表演，而表演的歌曲正是廖鸿儒比较熟悉的《你别走》，也就是张学友翻唱粤语版的《李香兰》，国语版的《秋意浓》。
玉置浩二不愧是灵魂歌手，充满沧桑感的演唱，让人极具震撼，仿佛能直击人的灵魂。
当然，中岛美雪的钢琴也弹得极为出色，为这场表演增添了不少光彩。
二人不愧是日本殿堂级的歌手，配合得极为默契，给大家带来了一次无与伦比的音乐盛宴。
二人表演完毕，这场宴会便进入了尾声。
廖鸿儒正准备跟着周建辉等人离开，大贺典雄却叫住了他。
“鸿儒君，和大家拍几张照不介意吧？”
