当一部国产片说自己很好看，你们快来看的时候，你信不信？
可能多数人都不信，除非太年轻。
而当一部国产片说自己有明星，你们快来看的时候，你信不信？
当然信啊，那不在那儿摆着吗。
明星和名人是很多国产片唯一能卖得动的东西。
不好看的根本原因：冲突小，冲突不是指打得有多激烈，而是引发事件的缘由，比如范兵兵被人骂了，她要找回公道但找不回来，这就是冲突；
观众看故事其实就是看冲突和结果。冲突就是“出事了”，出的事儿越大，他们越想看；
艺术片之所以观众少，就是因为它为了保证一定的“来源于生活”性，不能把冲突设计得太大，而商业片是怎么大怎么来。
国产电影的冲突主要是个体与个体之间，以及自我的冲突，比如想干出一番事业但是又不被重用，那么故事基本就是围绕个人展开。
这些冲突大都是一些低烈度的冲突，本身对观众吸引力不大，在故事设计上就很难办，人物做出合适的反应，没意思，人物做出强烈反应，假。另外，也不方便安排一些火爆的场面。
为了尽可能的吸引观众，国产片的通常做法是：小冲突+大反应。这就引发了故事逻辑问题。这也是国产片为什么不好看的主要原因。
那么为什么国产片就不能搞个大冲突呢？
大冲突必然会有非常负面的人物（能力强的大坏蛋）或负面事件（比如天灾）。
大冲突往往要对社会现状进行虚构。通常需要往坏的方向虚构。
大冲突往往会涉及很多无关的人，从而涉及政府和警察、军队，出大事了政府能不管吗？
大冲突往往会引发伤亡，很不和谐。
大冲突往往要涉及群体，而不仅仅是个人。
大冲突往往会涉及国家或国家形象。
这些东西对电影公司来说都是非常有风险的。
由于冲突做不大，国产片到了警匪类型就基本没法再往下走了，而就算是警匪类也没法随便拍。
大部份电影公司还是愿意稳妥一点，拍不涉及政府的个人故事。
这也是为什么不少国产片把故事年代设置在古代、近代，故事发生地设计在港、澳、台和国外的原因。
其实就是在想办法突破冲突规模的限制。
孟轻舟和姜闻的牢骚大会，很快就加入了宁昊、顾长伟、陈道名、韩山品等人；
原本还想让孟轻舟带她去玩的热芭，看着这一个个大佬来家里，只好去后面找丫丫姐玩；
“什么人嘛，丫丫姐，我们带小鱼出去玩吧。”
丫头本就姿容秀美，清丽温婉，一张艳若鲜花般的脸蛋儿上，一双美眸灵动似水，头发乌黑，脸上淡淡地涂抹着脂粉，蛾眉轻扫，娇滴滴的声音犹如婉转的鸟啼似的，整个人绰约多姿，风华绝代。
“昨儿个才看了医生，我可不敢再带小鱼出门了，你要实在无聊，去找小骨啊，她不是在家吗？”
“啊？我在大叔那没见到她呀！”
三套别墅的面积加起来快四千平了，真要藏一个人，还真不好找！
“呵呵，她和茜茜在放映室看电影呢，你上哪找去。”
热芭面色一喜，挥手告别丫丫：“我去找她们，太过分了，看电影也不叫我。”
孟轻舟让公司送来了一份《杨门女将之将令如山》和《hello！树先生》的拷贝，小骨知道了，拉着天仙陪她看电影；
……
“轻舟，搬了新家，也没说请我们来坐坐，不够意思吧。”
韩山品他们腕太大，而且算起来，大家也只是合作的关系，老孟上次请客并没有叫上他们；
“没那功夫瞎折腾，晚上陪各位好好喝几杯，算是我赔罪，这总行了吧！”
陈道名在《超体》中出演黑老大，这次国外拍片的经历，对他来说也是很难得的，今天登门后，还给孟轻舟带了一份礼物，一副自己写的《春江花月夜》；
于东和王长天在《超体》之后，对《疾速追杀》和《饥饿游戏》的信心大增，心里都在谋划怎么和万重山继续合作下去，能赚外国人的钱，总比在国内折腾强多了；
“老孟，《疾速追杀》你打算什么时候上映？”
老姜指了指这俩：“我说老王、于总，你俩能矜持点不，知道你们赚大发了，别逼我们眼红了打土豪啊！”
