着。于是，他们都要从对方的眼睛里读到彼此的心，彼此这些日子来的经历和苦难。但是，他们必须迅速地坐下来。当他们两个人的手指，在键盘上相遇交叉的时候，李梅情不自禁地抓住亚当的手。亚当的手依然那么修长纤细、骨骼有力，但是瘦了，瘦了。李梅的掌心攥着亚当的手指不肯松开，颤抖着，抚摸着；亚当压低声音说：“冷静、冷静……”
成熟的亚当抑制住自己的感情，他将双手毅然地弹下去，钢琴发出了一声巨大而又响亮的共鸣。
啊，久违的旋律又回来了，李梅全身一颤，当初在列宁格勒的所有回忆全都涌上来了，李梅不能去想，不能去思，她眼睛一闭，双手紧跟，脑海里抛开了所有的杂念，一切都不复存在了，一切都随风飘走了，而此刻，只有忘我的音乐，只有这苦难中的灵魂之声——《降D大调第八号浪漫曲》。
刚开始他们的配合有点生疏，李梅的弹奏有点跟的感觉，但渐渐地在一连串琶音和和弦之后，他们就融为一体，犹如行云流水了……他们配合越来越默契，渐入佳境。
在动人的旋律中，亚当的脸色逐渐开朗，李梅的目光里也满含柔情，他们的配合就像他们的当年，他们甚至有些陶醉。他们一起进入回忆之中，从最初的邂逅到在钢琴旁的欢爱，从一路大逃亡的苦难到别后极度的思念；当乐曲步入如歌的行板，他们一同在音乐主题的互相交替和融合中，进入两棵树、两根草、两只鸟、两朵云的依偎交和的境界和状态，彼此忽而分开，忽而牵手，忽而拥抱，忽而穿过彼此的身心，飞向广阔无垠的二人的世界。
台下的观众也被两个人默契的演奏感染，逐渐陶醉。他们的表情、他们的演奏的姿态、他们珠联璧合的肢体动作，无不让太太小姐们屏住呼吸，尽情地欣赏。这部完全属于他们的《降D大调第八号浪漫曲》，在音韵和意境上融合了东方人的浪漫情感，有着《梁山伯与祝英台》的超越现实痛苦，永不分离的艺术品味和精神空间。
亚当一页一页地翻着乐谱，啊，时间真短，时间也真长……这些年来的颠沛流离，在缺乏食物、历尽苦难的每一个日子，但从来没有绝望过；他深信有一天，李梅会回到他的生活中，自由和音乐都会回到他的生命里。亚当在旋律即将进入华彩的乐章时，整个人像是升腾到了天空，他神采飞扬，激情难抑，他想大声地发出爱的呼唤，他想不顾一切地拥吻身边的李梅，他在音乐中真正找回了自己，找回了一种纯粹的美的力量，找回了一种对自己犹太民族的深厚情感，找到了那颗放飞于旷野的灵魂……
李梅弹着弹着就想哭，泪水一次次充盈着她的眼眶，她不是为自己曾经受的磨难而流泪，也不是因为饱尝多年的委屈而悲怀，在神圣的旋乐中，她早已超越了自身的疾苦，她早已忘却了尘世的灾难；她此刻完完全全是被这扣人心弦的乐曲深深震撼，或者说她被自己的爱感动了。她无法相信这首曲子竟然是她和她的亚当一起创作的，她更无法相信连同这首乐曲一起孕育诞生的还有一个美丽的金童。命运真是神奇，她不能不相信这一切都是冥冥中的安排了，让他们在那个短暂的瞬间创造了生命和音乐的奇迹……
其实，对亚当而言，这首《降D大调第八号浪漫曲》曾是自己在五线谱上一句句谱写出来的，熟悉到根本不需要看琴谱，但是，他担心李梅久未碰琴，已经生疏了，所以，不断地为她翻阅着琴谱。
亚当又往后翻了一页，他突然怔住了：乐谱里竟然夹着一张小男孩的照片，他的眼睛一下子定格了。
这是一个多么可爱的孩子，棕色的头发微微卷曲着，那双深邃而明亮的眼睛在朝着你看，像极了自己，而圆圆的红脸蛋则完全就是李梅的翻版。
亚当像是被什么东西撞了一下，大脑嗡地一声，出现了一片空白。他的手停在空中，怔怔地看着照片，看着李梅……
《魔咒钢琴》二十六（6）
李梅用脚踢亚当，用肘腕撞亚当，低声地怒吼着：“别愣着，快弹！”
亚当依然愣怔着，大脑依然是一片空白……
台下的观众不知所以，也开始愣住。在短短的几秒钟里，人们以为一个伟大的钢琴家在表演他的休止符，人们的心随着他高抬的手臂和修长的手指，一样地在空中悬着，等待着他落下的那个重重的音……但是，几秒钟过去了，那双手还悬在空中，观众和舞台监督都觉出了不对劲。于是，台上台下，开始了躁动，嗡嗡的声音开始在观众席上像阴云一样渐渐地聚拢……
台上的亚当终于低低地吐出了一句话：“我的儿子
